PELE Alba Vasconcelos

A fotógrafa e escultora Alba Vasconcelos tem trajetória longa, lastreada

por experiências com imagens para a publicidade, `a sua atual condição

do exercício da fotografia como mídia de expressão pura, objeto de seu

entorno subjetivo, de sua forma de ver as coisas, sua natureza e o mundo

onde se assentam.

Inscrever em seu olho repleto de cálculos - pela vivência com a mecânica

extensiva que representa o ato fotográfico em suas variantes discursivas

- uma escrita regida pela sensorialidade particular que lhe caracteriza

como fotógrafa em pleno estado de arte, vicejando particularidades que

nos fornece o discernimento específico de sua poética autônoma, é o que

entroniza este ensaio PELE.

PELE é título que carrega um sintoma, enreda as variantes conceituais

que a sua fotografia problematiza de modo sutilizado, encara a apreensão

representativa pela luz, pelas sombras, na dialética do preto e branco

eivada pelas notações da textura, sem abrir espaços para

contendas, ou imiscuir-se em categorias que as aparências podem sugerir

enganosamente. Antes, o que parece afirmar é esse trato de superfície,

essa condição táctil, reconhecimento sensível de uma topografia que quer

assinalar de modo categorico o universo feminino e seus

filtros de gênero.

A fotografia de Alba Vasconcelos se estende à tradição da historia

fotográfica baiana, não se importa com os anseios de rupturas que possam

preconizar atualizações estéreis, pois os conteúdos que lhe instam são

em si atualizadores, na forma como revelam o logos feminino operando

obturadores cujos resultados perscrutam uma mentalidade visual diferente,

ordenada por um tipo de sensibilidade e razão cujo sentido iconográfico

torna visível a diferença que deliberadamente tece.

Há neste ensaio, a percepção de um movimento, uma delicadeza que

percorre de modo exploratório essas demarcações próprias do olho

feminino, preconizando uma visão humana cujo tônus se distancia em

sutilezas da construção habitual das imagens civilizadas pelo homem,

portanto uma adição que estende a experiência das imagens em suas

prerrogativas sensoriais.

Sintomaticamente Alba Vasconcelos escolhe como capa do catalogo a

foto LIA, magistral. Enfrenta com a câmera a parede humana que é Lia, a

modelo que parece desafiar a fotografa, como se dissesse: venha, mostre

do que você é feita. Eis a foto. Nesta imagem de Lia há duas forças em

sentido contrario, de colisão, o choque, foco, é o ponto equitativo na

distancia entre as duas e o que se opera na gestão de Alba e o desafio de

LIA, a modelo. A explosão da imagem em sua mudez expõe o inefável,

o silêncio que emana um sentido humano reconhecível, mas inexplicável,

este silêncio que fala toda a eficiência de uma imagem que alcança o que

Barthes chama de sentido obtuso, aquele que não se sabe o que é, mas é.

Há um trecho no Manual de Pintura e Caligrafia de José Saramago que

diz: "Assustados e ridículos estão sempre o pintor e o modelo diante da tela

branca, um porque se teme de ver-se denunciado, outro porque sabe que

nunca será capaz de fazer essa denúncia, ou, pior do que tudo isso, dizendo

a si mesmo, com a suficiência do demiurgo castrado que se afirma viril,

que só a não fará por indiferença ou piedade do modelo". *

A fotografia como invenção moderna, cumpre o estatuto da arte com

sua consolidação, sobretudo nos nossos tempos cuja reprodutibilidade se

amplia dramaticamente em suas variadas formas tecnológicas altamente

sofisticadas. Mas os problemas da criação são transpostos porque há

fotógrafos e fotógrafos, além de todos sermos fotógrafos. A este propósito

invoco mais uma vez José Saramago...“quando a fotografia, agora feita

arte por obra de filtros e emulsões, parece afinal muito mais capaz de

romper as epidermes e mostrar a primeira camada intima das pessoas.”*

A palavra se tornou mais impotente `as refrações da arte de hoje, mas o

olhar se consolida como instrumento letrado no reconhecimento da arte,

porque esta arte, como as fotografias de Alba Vasconcelos, estende novos

modos de ver e compreender o mundo e as humanidades que portamos;

PELE, não deixa de ser uma ironia, quando se distancia de sentidos

étnicos, e nos chama a atenção das varias camadas de epidermes pela

qual construímos novas sensibilidades para novas complexidades que nosso

tempo nos obriga a entender.

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Vauluizo Bezerra Setembro 2011-09-08

Saramago, José. Manual de Pintura e Caligrafia pg.8 Compnhia das Letras